徐渭墨葡萄图
墨葡萄图是明代徐渭的作品。徐渭一生坎坷，试图能做出伟大的功绩，不得志，晚年却落得靠卖诗书画为生，穷途潦倒，过得很不得意。
徐渭墨葡萄图局部
墨葡萄图是明代高水平写意花卉的代表作品，也代表了徐渭的写意花卉的风格以及个性。墨葡萄图长有116.4厘米，宽有64.3厘米，以纸本、墨笔作为此画的材料。现在，该画藏于北京故宫博物院。
徐渭在画墨葡萄图的时候，已经尝尽酸甜苦辣，对人世间的一切也都不在有任何的期待了，自知怀才不遇，将自己的愤懑发泄于诗书画中。墨葡萄图也蕴含了他的苦闷之情，以及晚年不得志的失落之感。在墨葡萄图中的诗：“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风；笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。――天池”就将徐渭的情感抒发到了极致。
墨葡萄图中，一枝垂挂的葡萄藤上，果实挂满了枝头，让人垂涎欲滴。以大块大块的水墨点汇成了葡萄藤茂密的藤叶。感觉画者只是在纸上自由自在的徜徉，随心所欲。虽然画的每一笔都显得那么的不经意，自由洒脱，却恰如其分，既显示了画的极高艺术效果，又让人有怦然心动的感觉。
徐渭又把他的画与他的诗结合在一起，产生了强烈的碰撞，尽情的将心中的郁闷，寄托于墨葡萄图中。墨葡萄图极高的艺术价值，令世人感叹，徐渭传世的画作有很多，墨葡萄图就是徐渭传世画作的代表作之一。
徐渭黄甲图
明代徐渭的黄甲图，画中宽阔的荷叶早已经开始慢慢的凋零，荷叶下有一只螃蟹在缓缓爬行，并在画中采用了留白的手法来表示秋天的湖水。
徐渭黄甲图局部
徐渭的黄甲图，长有114.6厘米，宽有29.7厘米，是纸本、墨笔的图轴。明徐渭黄甲图原是故宫旧藏，因为某些历史的原因，现在藏于台北故宫博物院。
由于用水墨画画，很容易产生渗透、晕染的情况，因此，徐渭在画这幅画的时候，在水墨中加入了适量的胶，从而防止水墨的渗透以及晕染。在水墨中加入胶，这样一个有趣的创意，也让此画显得更加有特色。在黄甲图中，徐渭将荷叶画的淋漓尽致，螃蟹虽然在表面上看来，只是寥寥几笔，但是这么几笔就运用了很多种的笔法，也正是因为这样，螃蟹更加显得生动形象了。荷叶的凋零以及螃蟹那惟妙惟肖的爬行姿态，就显现出秋天的氛围。
徐渭在黄甲图中，还题诗一首：“兀然有物气豪粗，莫问年来珠有无。养就孤标人不识，时来黄甲独传胪。”该诗以幽默的字眼，来抒发内心的情感。
徐渭的很多画，都会蕴藏着他的心情，他的愤懑不满。黄甲图这一副画也不例外，从画中我们就能看到徐渭想要表达的情感。徐渭画这幅黄甲图，是想要讽刺进士甲科。螃蟹在人们的眼中，意味着横行霸道，徐渭就借由螃蟹来讽刺那些不学无术、胸无点墨，却能够靠着身后的钱财以及权力金榜题名的人。
徐渭的画
在五彩缤纷的中国绘画史上，明代徐渭的画是独树一帜，其独特的绘画技巧令人叫绝。徐渭喜欢在你画上题诗一首，画与诗的结合，更是让绘画的感情和艺术性，表现的淋漓尽致。
徐渭水仙图
徐渭在绘画上的一大特点是借物抒情，徐渭的画与诗、书法都是统一风格，趣闻横生、意境独处，由极具气魄。徐渭在绘画上的另一大特点是敢于创新，自成一派。在明代，由于受不同人的影响，分立了很多派别。徐渭受陈白阳的影响，以自己的才能，创新了很多的绘画技巧，并以水墨写意画创立了青藤画派。
徐渭的每一幅画，看似简单，似乎又很不严肃，但是实际上，他的每一件作品都是他人生的缩影，都是用他的血和汗来完成的。如：徐渭的《墨葡萄》，一幅看似平常，简单的画作，并没有什么特殊之处，但细细推敲，在看看徐渭在画上的题诗，就能让人看出端倪，让人看出他画作想要表达的情感。
在绘画上，徐渭将纸、水和墨发挥到极致，使得他的水墨写意画能够变化多端，丰富而多姿多彩。徐渭的每一副画作给人一种自由奔放的感受，气势又不失于任何一幅他人所作的画。徐渭更是将水墨写意画推开了绘画领域的另一扇门，开创了水墨写意画新时代。徐渭的绘画对后世的影响也是极其深远的。在美术史上，更是将徐渭与陈道复并称“青藤白阳”，可见徐渭在绘画上的成就。
徐渭字画
徐渭出生于明代的阴山，今浙江绍兴市，号天池山人。明代是字画发展的一个十分重要的关键时期，各种文化相互碰撞。因此，在明代就有了很多种派别，徐渭则属于青藤派。徐渭在当时就与解缙、杨慎共同成为明代的三大才子。
徐渭牡丹图局部
徐渭也凭着自己的才能，不断优化自己的字画技巧，成为了明代拥有最高成就的水墨写意画大师。徐渭的水墨写意画与其他的相比，更是独树一帜，开创了水墨写意画的新风。徐渭的水墨写意画不拘泥、将画中的一切都表现的淋漓尽致。徐渭的水墨写意画也并不只是单单追求外表的模样，更注重绘画者内心的感受。也正因为徐渭追求的不只是表面，而是内在，所以徐渭能够成为独领风骚的开创者。
对于徐渭来说，他的水墨写意画，并不是他最喜欢的，他自己最得意的要属他的字了。在明代不只画家很多，书法家也有很多。明代的书法在原有的书法上又有了新的进步，所说各个字体，都会有比较杰出的人物，但是草书却是在明代有更大的成就。徐渭最擅长写的字体正是狂草，他写的狂草一般人都看不懂到底写的是什么。虽然别人不了解，他自己却乐在其中。在徐渭自己的每一副画上，他都会为之题诗一首，来展现他的才能与书法的技巧。
徐渭的字画流传到了现在，看过的人无之不感叹不已。在现在的市场上，徐渭的每一副字画都能拍卖到一个很高的价格。
徐渭书法
我们都知道，徐渭自称“书法第一，诗第二，文第三，画第四”。 徐渭的草书气势磅礴，然而，很难让人接受，一般人都很难看出徐渭到底写的是什么字。徐渭却对自己的书法极为自信，很是喜欢，可以说是达到了自负的一个状态。
徐渭书法作品
徐渭的书法在明代沉闷的文坛中，显得尤为突出。徐渭和王羲之一样，都是绍兴人，徐渭又特别倾慕王羲之的书法，因此，徐渭与王羲之一样，都是擅长草书。但是，对徐渭的书法影响最大的却不是王羲之，而是宋人米芾。徐渭对于米芾的书法有很大的研究，对于米芾的书法也有自己独特的见解之处。
徐渭的书法在继承前人的基础上，又有了一些创新，形成自己的风格形态，让明代的书法迈向了另一个顶峰。大家都知道，董其昌破坏了书法中的墨法，那么徐渭就破坏了书法中的笔法。徐渭将绘画中的笔法破坏了，又将书法中的笔法破坏了，可以说，徐渭在书画笔法上的研究是极为透彻的。这也就成就了徐渭在美术上以及书法上的极大成就。
徐渭流传下来的，仅仅是书法作品的话，并没有跟画一样多。徐渭书法作品的代表作有：《代应制咏剑草书轴》、《代应制咏墨草书轴》等。但是在画卷上，我们也可以欣赏到徐渭的书法。因为徐渭一般都喜欢在自己的画卷上题诗一首，来更深层次的表达感情并且将自己的书法才能展现无遗。
