中国传统纹样，从古老的青铜器到精美的玉器，从独一无二的青花到繁复庄重的服饰，从建筑上的雕琢到古门上的老锁......来自东方的想象力全都凝聚在那纤细又曲折迂回的纹路里，贯穿人们生活的始终，反映不同时期的风俗习惯。
那些独具匠心的勾勒，那些对中国情结最朴实的述说，世世代代由简入繁，从记载自然事物到宗教的敬仰，绵延不断……
有一种蓝，叫青花。寥寥数笔，美不可言。
青花之美，穷极国色。谁也无法解释青花的魅力，色调单纯，却有种无可描绘得绚丽，看似风流不羁，却又从容自然，时而清朗飘逸，时而温柔可人。
它笔笔简洁，却有种由内而外的华贵。它色调单纯，却有种无可描绘的绚丽。
从始于唐宋的青花瓷，到如今时尚的青花纹饰，它穿越千年风雨，不因时光流逝而褪色，只静静地绽放清丽之美。
“一春梦雨常飘瓦，尽日灵风不满旗。”唐代诗人李商隐眺望雨打屋檐，于是有了这句诗。如今，生活在都市的人，青砖黛瓦不过是一个遥远的梦。
故瓦当之美，便只有中国人懂得。
瓦当上的纹饰集绘画，浮雕，书法，工艺美术，匠心于一身，以其独特的艺术形式和装饰手法，成为中国古代艺术宝库中的珍宝。
瓦当上的图文，也寄寓着国泰民安、风调雨顺的美好祝愿。
早在新石器时代，图案花纹就被运用在了陶瓷的装饰上。
在漫长的历史岁月里，人们在陶瓷上装饰了许许多多的图案花纹，以体现人们对美好事物的追求和对自由的向往。其中花鸟虫鱼山水人物等都是被常用的图案。
在这些图案中不仅体现了劳动人民的智慧，也传承了人们对吉祥的期盼，对幸福生活的渴望和追求。
这些独具匠心的勾勒，少了些许大家风范，多的是对中国情结最朴实的述说。
如今，再看每一种纹样，都像一颗遗珠，在它们缤纷、富丽、和谐的背后，仿佛流动着几个世纪的沧海桑田！
